Τρίτη 21 Απριλίου 2026
Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα και Χορωδία της ΕΡΤ
με τη συμμετοχή της Χορωδίας των Μουσικών Συνόλων του Δήμου Αθηναίων
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Αίθουσα Χρήστος Λαμπράκης, 20.30
Gustav Mahler : Συμφωνία αρ.2 «Της Αναστάσεως» σε ντο ελάσσονα
Η συναυλία θα μεταδοθεί απευθείας από το Τρίτο Πρόγραμμα 90,9 και 95,6 Fm και τη ραδιοφωνική πλατφόρμα Ertεcho. Παρουσιάζει η Αλεξάνδρα Γιαλίνη.
Πριν την συναυλία στις 19.00 οι ραδιοφωνικοί παραγωγοί Έλενα Μαραγκού και Διονύσης Μαλλούχος συνομιλούν με τους συντελεστές και καλωσορίζουν το κοινό από το φουαγιέ του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Gustav Mahler : Συμφωνία αρ.2 σε ντο ελάσσονα (Edited by Ratz Erwin)
Σολιστ:
Άννυ Φασσέα, σοπράνο
Νεφέλη Κωτσέλη, μέτζο σοπράνο
Χορωδία της ΕΡΤ
Χορωδία Μουσικών Συνόλων Δήμου Αθηναίων
Προετοιμασία Χορωδίας ΕΡΤ: Μιχάλης Παπαπέτρου
Προετοιμασία Χορωδίας Δήμου Αθηναίων: Σταύρος Μπερής
Βοηθός μαέστρου : Nicole Dumitrascu
Μουσική διεύθυνση : Μιχάλης Οικονόμου
Το παρακάτω πρόγραμμα συντάχθηκε από τον ίδιο τον Γκούσταβ Μάλερ για παράστασηπου πραγματοποιήθηκε στη Δρέσδη το 1901.
Πρώτο Μέρος: Allegro maestoso
«Στεκόμαστε κοντά στον τάφο ενός αγαπημένου ανθρώπου. Όλη του η ζωή, οι μάχες του, τα βάσανα και τα επιτεύγματά του επί της γης περνούν μπροστά μας. Και τώρα, σε αυτή την πανηγυρική και βαθιά συγκινητική στιγμή, όταν η σύγχυση και οι περισπασμοί της καθημερινής ζωής ανυψώνονται σαν κάλυμμα μπροστά στα μάτια μας, μια φωνή με επιβλητική σοβαρότητα παγώνει την καρδιά μας, μια φωνή που, τυφλωμένοι από την ψευδαίσθηση της καθημερινής ζωής, συνήθως αγνοούμε: «Τι θα ακολουθήσει;» λέει. «Τι είναι η ζωή και τι είναι ο θάνατος; Θα ζήσουμε αιώνια; Είναι όλα ένα κενό ονείρεμα ή η ζωή και ο θάνατός μας, έχουν κάποιο νόημα;» Και πρέπει να απαντήσουμε σε αυτό το ερώτημα, αν θέλουμε να συνεχίσουμε να ζούμε.
Τα επόμενα τρία μέρη έχουν σχεδιαστεί ως ιντερμέτζο.
Δεύτερο Μέρος: Andante
«Μια ευτυχισμένη στιγμή στη ζωή του αγαπημένου εκλιπόντος και μια θλιβερή ανάμνηση της νιότης του και της χαμένης αθωότητάς του.»
Τρίτο μέρος: Schertzo
«Ένα πνεύμα δυσπιστίας και άρνησης τον έχει κυριεύσει. Μπερδεμένος από τη φασαρία των φαινομένων, χάνει την αντίληψή του για την παιδική ηλικία και τη βαθιά δύναμη που μόνο η αγάπη μπορεί να δώσει. Απελπίζεται τόσο για τον εαυτό του όσο και για τον Θεό. Ο κόσμος και η ζωή αρχίζουν να μοιάζουν εξωπραγματικά. Μια απόλυτη αποστροφή για κάθε μορφή ύπαρξης και εξέλιξης τον καταλαμβάνει με σιδερένια αρπάγη, τον βασανίζει μέχρι να ξεστομίσει μια κραυγή απόγνωσης».
Τέταρτο μέρος: Σόλο άλτο, «Urlicht» (Πρωταρχικό Φως) – από το Knaben Wunderhorn
Τα συγκινητικά λόγια της απλής πίστης ηχούν στα αυτιά του: «Προέρχομαι από τον Θεό και θα επιστρέψω στον Θεό!»
O Röschen roth!
Der Mensch liegt in größter Noth!
Der Mensch liegt in größter Pein!
Je lieber möcht’ ich in Himmel sein!
Da kam ich auf einen breiten Weg:
Da kam ein Engelein und wollt’ mich abweisen.
Ach nein! Ich ließ mich nicht abweisen:
Ich bin von Gott und will wieder zu Gott!
Der liebe Gott wird mir ein Lichtchen geben,
Wird leuchten mir bis in das ewig selig Leben!
Ω, τριανταφυλλάκι κόκκινο!
Ο άνθρωπος βρίσκεται στη μεγαλύτερη δυστυχία!
Ο άνθρωπος βρίσκεται στον πιο μεγάλο πόνο!
Πόσο θα προτιμούσα να είμαι στον Παράδεισσο!
Τότε έφτασα σε ένα φαρδύ μονοπάτι:
Τότε ήρθε ένα αγγελούδι θέλοντας να με διώξει.
Αχ, όχι! Δεν αφέθηκα να με εκδιώξουν: Προέρχομαι από τον Θεό και θέλω να επιστρέψω στον Θεό!
Ο καλός Θεός θα μου δώσει ένα φως μικρό που θα με φωτίζει μέχρι την αιώνια ευτυχισμένη ζωή
Πέμπτο Μέρος: Aufersteh’n
Για άλλη μια φορά πρέπει να αντιμετωπίσουμε τρομακτικά ερωτήματα, και η ατμόσφαιρα είναι η ίδια με εκείνη στο τέλος του τρίτου μέρους. Ακούγεται η φωνή του Καλούντος. Έχει έρθει το τέλος κάθε ζωντανού πλάσματος, η τελική κρίση πλησιάζει και ο τρόμος της ημέρας των ημερών έχει πέσει πάνω μας. Η γη τρέμει, οι τάφοι ανοίγουν, οι νεκροί ανασταίνονται και βαδίζουν σε ατέλειωτη πομπή. Οι μεγάλοι και οι μικροί αυτής της γης, οι βασιλιάδες και οι ζητιάνοι, οι δίκαιοι και οι άθεοι, όλοι σπρώχνονται προς τα εμπρός. Η κραυγή για έλεος και συγχώρεση ηχεί τρομακτικά στα αυτιά μας. O θρήνοw γίνεται σταδιακά όλο και πιο φοβερό. Οι αισθήσεις μας μας εγκαταλείπουν, κάθε συνείδηση πεθαίνει καθώς πλησιάζει ο Αιώνιος Κριτής. Η τελευταία σάλπιγγα ηχεί· οι σάλπιγγες της Αποκάλυψης ηχούν. Στην απόκοσμη σιωπή που ακολουθεί, διακρίνουμε μόλις και μετά βίας ένα μακρινό αηδόνι, μια τελευταία τρεμάμενη ηχώ της γήινης ζωής. Τότε ακούγεται ο απαλός ήχος ενός χορού αγίων ουράνιων δυνάμεων: «θα αναστηθείς, ναι, θα αναστηθείς!» Τότε ο Θεός σε όλη Του τη δόξα εμφανίζεται. Φως θαυμαστό μας χτυπά στην καρδιά. Όλα είναι ήρεμα και ευτυχισμένα.
Ιδού: δεν υπάρχει κρίση, δεν υπάρχουν αμαρτωλοί, δεν υπάρχουν δίκαιοι, δεν υπάρχουν μεγάλοι και μικροί· δεν υπάρχει τιμωρία και δεν υπάρχει ανταμοιβή. Ένα αίσθημα συντριπτικής αγάπης μας κατακλύζει με την ευτυχία της γνώσης και φωτίζει την ύπαρξή μας.»
Aufersteh’n, ja aufersteh’n wirst du,
Mein Staub, nach kurzer Ruh!
Unsterblich Leben
Wird der dich rief dir geben.
Wieder aufzublüh’n wirst du gesät!
Der Herr der Ernte geht
Und sammelt Garben
Uns ein, die starben.
—FRIEDRICH KLOPSTOCK
O glaube, mein Herz, o glaube:
Es geht dir nichts verloren!
Dein ist, was du gesehnt!
Dein, was du geliebt, Was du gestritten!
O glaube:
Du wardst nicht umsonst geboren!
Hast nicht umsonst gelebt, gelitten!
Was entstanden ist, das muß vergehen!
Was vergangen, auferstehen!
Hör’ auf zu beben!
Bereite dich zu leben!
O Schmerz! Du Alldurchdringer!
Dir bin ich entrungen!
O Tod! Du Allbezwinger!
Nun bist du bezwungen!
Mit Flügeln, die ich mir errungen,
In heißem Liebesstreben,
Werd’ ich entschweben
Zum Licht, zu dem kein Aug’ gedrungen!
Sterben werd’ ich, um zu leben!
Aufersteh’n, ja aufersteh’n wirst du,
Mein Herz, in einem Nu!
Was du geschlagen,
Zu Gott wird es dich tragen!
—GUSTAV MAHLER
Θα αναστηθείς, ναι, θα αναστηθείς,
σκόνη μου, μετά από μια σύντομη ανάπαυση!
Αθάνατη ζωή θα σου δώσει Αυτός που σε κάλεσε.
Για να ανθίσεις ξανά, θα σπαρθείς!
Ο Κύριος της συγκομιδής βαδίζει
και μαζεύει δεμάτια,
εμάς, τους νεκρούς.
—FRIEDRICH KLOPSTOCK
Ω, πίστεψε, καρδιά μου, ω, πίστεψε:
Τίποτα δεν θα χαθεί για σένα!
Δικό σου είναι ό,τι λαχταρούσες!
Δικό σου, ό,τι αγάπησες, ό,τι πάλεψες για αυτό!
Ω, πίστεψε:
Δεν γεννήθηκες μάταια!
Δεν έζησες, δεν υπέφερες μάταια!
Ό,τι δημιουργήθηκε, πρέπει να περάσει!
Ό,τι πέρασε, θα αναστηθεί!
Σταμάτα να τρέμεις!
Ετοιμάσου να ζήσεις!
Ω πόνε! Εσύ που διαπερνάς τα πάντα!
Σου έχω ξεφύγει!
Ω θάνατε! Εσύ που νικάς τα πάντα!
Τώρα έχεις νικηθεί!
Με φτερά που κατέκτησα,
στην ολόθερμη αναζήτηση της αγάπης,
Θα ανέλθω προς το φως, που κανένα μάτι δεν έχει φτάσει να δει!
Θα πεθάνω, για να ζήσω!
Θα αναστηθείς, ναι, θα αναστηθείς,
Καρδιά μου, σε μια στιγμή!
Ό,τι κατέκτησες,
στον Θεό θα σε οδηγήσει!
—GUSTAV MAHLER
Η Ελληνοσκωτσέζα Άννυ Φασσέα είναι υψίφωνος λυρική κολορατούρα με δυναμική παρουσία σε σημαντικές ευρωπαϊκές σκηνές. Την τρέχουσα περίοδο πραγματοποίησε το ντεμπούτο της στη Βασιλική Όπερα του Λονδίνου, στην Κρατική Όπερα του Αμβούργου και στη Volksoper Βιέννης, ερμηνεύοντας τη Βασίλισσα της Νύχτας στον Μαγικό Αυλό του Μότσαρτ, ενώ επέστρεψε στην Εθνική Λυρική Σκηνή στον ρόλο της Μουζέτας στη La Bohème του Πουτσίνι.
Έχει εμφανιστεί σε πρωταγωνιστικούς ρόλους όπως Violetta (La Traviata), Amina (La Sonnambula), Adele (Die Fledermaus), Ilia (Idomeneo), Zerlina (Don Giovanni), Clorinda (La Cenerentola) και Barbarina (Le nozze di Figaro) σε διάφορες χώρες της Ευρώπης.
Στη συμφωνική σκηνή έχει ερμηνεύσει επανειλημμένα τη Συμφωνία αρ. 4 του Mahler, με αποκορύφωμα την εμφάνισή της στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, καθώς και έργα όπως το Requiem του Mozart, το Stabat Mater του Pergolesi και το Γερμανικό Ρέκβιεμ του Brahms, συνεργαζόμενη με ορχήστρες σε Ελλάδα, Κύπρο και Ρουμανία.
Σπούδασε στο Ωδείο Athenaeum με τη Χριστίνα Γιαννακοπούλου, υπήρξε μέλος του Προγράμματος Νέων Καλλιτεχνών της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και το 2019 τιμήθηκε με Υποτροφία Fulbright για σπουδές στη Νέα Υόρκη με τον δάσκαλό της, βαθύφωνο της Metropolitan Opera, Δημήτρη Καβράκο.
Έχει διακριθεί σε διεθνείς διαγωνισμούς, μεταξύ άλλων στο Concours International de Belcanto Vincenzo Bellini (2024) και στον Hans Gabor Belvedere (2023).
Η μεσόφωνος Νεφέλη Κωτσέλη γεννήθηκε στην Αθήνα, όπου έλαβε Δίπλωμα Πιάνου και Δίπλωμα Μονωδίας από το Εθνικό Ωδείο Χαλανδρίου. Συνέχισε μεταπτυχιακές σπουδές στην Μουσική Ακαδημία της Βιέννης με την Γκαμπριέλε Λέχνερ και στο Λίντ/ Ορατόριο με τον Άντον Σάρινγκερ. Το 2023 συνεργάστηκε για πρώτη φορά με την ΕΛΣ ερμηνεύοντας τον ρόλο της Νέριδος στη Μήδεια του Κερουμπίνι σε συμπαραγωγή με την Μητροπολιτική Όπερα της Νέας Υόρκης, καθώς και με το Τεάτρο Ρεάλ της Μαδρίτης στην 9η Συμφωνία του Μπετόβεν. Επόμενες συνεργασίες της με την ΕΛΣ ήταν ο ρόλος της Ετέλ στην όπερα «Οι Αστραπές» του Φιλίπ Ερζάν, ο ρόλος της Βάλτραουτε στην Βαλκυρία του Βάγκνερ, καθώς και η κ. Κουίκλυ στην όπερα Φάλσταφ του Βέρντι. Το 2024 συνεργάστηκε για πρώτη φορά με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών στην 2η Συμφωνία του Μάλερ υπό την διεύθυνση του Κρίστοφ Έσενμπαχ. Έχει εμφανιστεί ως σολίστ, μεταξύ άλλων, στο Ρέκβιεμ του Μότσαρτ/ Βέρντι, στο Χριστουγεννιάτικο Ορατόριο του Μπαχ, Μεσσία/ Χέντελ, Στάμπατ Μάτερ/ Περγκολέζι, Γκλόρια/ Βιβάλντι, στην 8η Συμφωνία του Μάλερ, καθώς και στην πρώτη εκτέλεση της Συμφωνίας “Σημαίες Προσευχής” του Βιτζάι Ουπατζάγια, με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Κίνας, στο Πεκίνο. Τέλος, βραβεύτηκε από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής με τον Έπαινο του Νέου Καλλιτέχνη της μουσικής για τον ρόλο της Νέριδος στην Μήδεια του Κερουμπίνι στα βραβεία «Κάρολος Κούν» και Βραβεία Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής 22/23. Απο τον Απρίλιο του 2026 αποτελεί μόνιμο μέλος της όπερας του Ντόρτμουντ.
Ο Μιχάλης Οικονόμου είναι ένας από τους πιο ενεργούς Έλληνες αρχιμουσικούς, συνθέτες και καθηγητές διεύθυνσης ορχήστρας. Το 2011 κατόπιν ψηφοφορίας εκατό μουσικών διαφορετικών εθνικοτήτων, εξελέγη καλλιτεχνικός διευθυντής της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Κατάρ, διαδεχόμενος τον θρυλικό Lorin Maazel. Επί σειρά ετών, διετέλεσε πρώτος μαέστρος της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Μάλτας. Από τις πολλές νεανικές του διακρίσεις, ξεχωρίζουν τα πρώτα βραβεία των διεθνών διαγωνισμών Δ. Μητρόπουλος και ALEA III. Σπούδασε μουσικολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, καθώς επίσης βιολί, ανώτερα θεωρητικά και σύνθεση στο Εθνικό Ωδείο. Λαμβάνοντας πέντε υποτροφίες, συνέχισε τις μουσικές του σπουδές στο Πανεπιστήμιο της Βοστώνης, αποκτώντας Master στη διεύθυνση ορχήστρας και Διδακτορικό στη σύνθεση. Μαθήτευσε δίπλα σε μερικές από τις κορυφαίες προσωπικότητες του χώρου, τους L. Foss, G. Panula, G. Gelmetti και Θ. Αντωνίου. Είναι μουσικός διευθυντής της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ, καθώς επίσης, διευθυντής του μουσικού τμήματος και μέλος της Συγκλήτου του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Από το 2021 έχει αναλάβει τη σχολή διεύθυνσης ορχήστρας του ιστορικού Ωδείου Αθηνών. Ο Μιχάλης Οικονόμου έχει δημιουργήσει και διδάσκει το μοναδικό πανελλήνιο masterclass διεύθυνσης ορχήστρας της χώρας μας, καθώς επίσης, πέντε διεθνή ετήσια masterclasses διεύθυνσης ορχήστρας (Ουγγαρία-Μάλτα-Ρουμανία-Κύπρο-Ελλάδα). Έχει διατελέσει μέλος επιτροπών κορυφαίων διεθνών διαγωνισμών και μέσω των σεμιναρίων του έχει εκπαιδεύσει περισσότερους από διακόσιους νέους μαέστρους απ’ όλον τον κόσμο. Είναι τακτικός προσκεκλημένος αρχιμουσικός όλων των Ελληνικών ορχηστρών και τουλάχιστον είκοσι διαφορετικών συμφωνικών ορχηστρών του εξωτερικού, πραγματοποιώντας περισσότερες από τριάντα παραγωγές ετησίως. Το ξεκίνημα του 2025 τον βρήκε στο πόντιουμ της Βασιλικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Λονδίνου. Αυτή η ιδιαιτέρως επιτυχημένη συνεργασία, οδήγησε στον προγραμματισμό νέων συνεργασιών μεταξύ του Έλληνα μαέστρου και της θρυλικής ορχήστρας για τις επόμενες σεζόν.
Η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα ΕΡΤ ιδρύθηκε το 1938 και καλύπτει το κλασικό, ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο. Έχει παρουσιάσει έργα σημαντικών Ελλήνων και ξένων συνθετών, μαέστρων και ερευνητών μέσα από ηχογραφήσεις, ζωντανές μεταδόσεις από το ραδιόφωνο και την τηλεόραση καθώς και από συναυλίες στην Αθήνα και την περιφέρεια. Διευθυντές της υπήρξαν ο Γιώργος Λυκούδης, ο Σπύρος Φαραντάτος, ο Αντίοχος Ευαγγελάτος, ο Γιώργος Σισιλιάνος, ο Franz Litschauer, ο Ευθύμιος Καβαλλιεράτος, ο Μιλτιάδης Καρύδης, ο Άλκης Μπαλτάς, ο Ανδρέας Πυλαρινός, ο Νίκος Χριστοδούλου, ο Βλαδίμηρος Συμεωνίδης. Την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ διηύθυναν ως προσκεκλημένοι συνεργάτες πολλοί Έλληνες και ξένοι μαέστροι καθώς και συνθέτες διεθνούς φήμης, όπως οι: Μανώλης Καλομοίρης, Διονύσιος Λαυράγκας, Δημήτρης Μητρόπουλος, Μιλτιάδης Καρύδης, Άντζελλο Καβαλλάρο, Άραμ Χατσατουριάν, Γκιόργκι Λέχελ, Γεχούντι Μενουχίν, Χορστ Νόυμαν, Άντον Νανούτ, Ρολφ Ρόυτερ, Κρίστιαν Λίντμπεργκ, Κριστιάν Μαντεάλ, Οδυσσέας Δημητριάδης, Ανδρέας Παρίδης, Δημήτρης Χωραφάς, Δημήτρης Αγραφιώτης, Λουκάς Καρυτινός, Κων/νος Κυδωνιάτης, Θεόδωρος Βαβαγιάννης, Βύρων Φιδετζής, Μίλτος Λογιάδης, Ηλίας Βουδούρης, Αλέξανδρος Μυράτ, Ανδρέας Πυλαρινός, Βλαδίμηρος Συμεωνίδης, Παύλος Σεργίου, Γιώργος Μπαλατσινός, Αναστάσιος Στρίκος, Νίκος Χαλιάσας, Ζωή Ζενιώδη, Μιχάλης Οικονόμου, Nίκος Αθηναίος, Γιώργος Πέτρου, Γιώργος Βράνος, Ανδρέας Τσελίκας, Αναστάσιος Συμεωνίδης, Νίκος Τσούχλος, Μύρων Μιχαηλίδης κ.α Με την ορχήστρα συνέπραξαν ως σολίστ πολλοί διάσημοι καλλιτέχνες, έλληνες και ξένοι όπως οι:Νταβίντ Όιστραχ, Τζίνα Μπαχάουερ,Χοσέ Καρρέρας, Aγνή Μπάλτσα, Βάσω Παπαντωνίου, Mονσεράτ Kαμπαγέ, Πλάθιντο Ντομίνγκο, Ρολάντο Βιγιαζόν, Λεωνίδας Καβάκος, Δημήτρης Σγούρος, Ρομπέρτο Αλάνια, Άντζελα Γκεόργκιου, Ανδρέα Μποτσέλι, Χοσέ Κούρα, Χουάν Ντιέγκο Φλόρες, Κυπριανός Κατσαρής κ.α. Η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ έχει εμφανιστεί επανειλημμένα στο Ηρώδειο, στοπλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, στο Φεστιβάλ Πάτρας, στο Φεστιβάλ Βελιγραδίου, στην Όπερα Καΐρου, στο Μόντρεαλ, στην Κολωνία, στο Παρίσι, στην Κωνσταντινούπολη, σε διεθνείς μουσικές εκδηλώσεις σε συνεργασία με την E.B.U. (Ευρωπαϊκή Ένωση Ραδιοφωνιών), στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και σε πόλεις της Ελλάδας. Τον Οκτώβριο του 2006, η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα πραγματοποίησε συναυλία στην αίθουσα Γενικής Συνέλευσης των Ηνωμένων Εθνών και στο Λίνκολν Σέντερ της Νέας Υόρκης. Τον Οκτώβριο του 2007, στο Polytheaterτου Πεκίνου, πραγματοποίησε την εναρκτήρια συναυλία των εκδηλώσεων για το πολιτιστικό έτος της Ελλάδας στην Κίνα. Σήμερα η Ορχήστρα θεωρείται από τα πιο δυναμικά, άρτια και δραστήρια συμφωνικά συγκροτήματα της Ελλάδας. Από τον Φεβρουάριο του 2023, Διευθυντής της Εθνικής
Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ είναι ο Μιχάλης Οικονόμου.
Η Χορωδία της ΕΡΤ ιδρύθηκε το 1977 από τον τότε διευθυντή του Γ΄ Προγράμματος Μ.Χατζιδάκι, με βασικό της μαέστρο τον Αντώνη Κοντογεωργίου.
Το ρεπερτόριό της – πάνω από 1000 έργα – περιλαμβάνει ευρύτατο φάσμα εποχών, συνθετών και μουσικών ιδιωμάτων έως τον 21ο αιώνα, ελληνικά χορωδιακά καθώς και πολλές όπερες.
Επί γενικής διεύθυνσης Μ.Θεοδωράκη πραγματοποίησε πληθώρα συναυλιών σε Ιταλία, Γαλλία, Γερμανία, Τυνησία , Η.Π.Α, Καναδά, Φινλανδία κ.α.
Το 2004 συμμετείχε στην τελετή έναρξης των Ολυμπιακών αγώνων και το 2007 εμφανίστηκε στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου, στο Polytheater Πεκίνου και στην όπερα της Φρανκφούρτης.
Έχει συμπράξει με όλες τις ελληνικές και τις διασημότερες ξένες ορχήστρες καθώς και με όλους τους καταξιωμένους Έλληνες και κορυφαίους ξένους μαέστρους.
Η Χορωδία του Δήμου Αθηναίων ιδρύεται το 1999 ως η τρίτη ιστορικά ελληνική επαγγελματική χορωδία και ένα από τα τέσσερα αυτοδύναμα Μουσικά Σύνολα του Δήμου Αθηναίων. Αποτελούμενη από επαγγελματίες τραγουδιστές με κλασικές σπουδές αλλά και πλούσια εμπειρία από άλλους μουσικούς χώρους, δεν αργεί να διαδραματίσει σημαντικό ρόλο στην πολιτιστική ζωή της πρωτεύουσας, αποκτώντας σταθερό κοινό και παρουσιάζοντας όλα τα είδη της φωνητικής μουσικής, ελληνικής και διεθνούς, σύγχρονης και κλασικής. Συνεργάζεται τακτικά με όλα τα μεγάλα μουσικά σύνολα της χώρας και με φορείς όπως το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, το Φεστιβάλ Αθηνών, το Μουσείο Μπενάκη, η Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών και η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, υπό τη μπαγκέτα πολλών καταξιωμένων αρχιμουσικών όπως: οι Lano, Καρυτινός, Αθηναίος, Φιδετζής, Μ. Μιχαηλίδης, Ξαρχάκος, Λογιάδης, Μπαλτάς, Μυράτ, Πέτρου, Cavallaro, κ.α.. Ξεχωριστές στιγμές στην πορεία της χορωδίας αποτέλεσαν οι διεθνείς συνεργασίες με τους Jean Michel Jarre και Ennio Morricone στο Ηρώδειο, καθώς και οι εμφανίσεις στο Πασχαλινό Φεστιβάλ της Μόσχας «Βαλέρι Γκέργκιεφ», στο Διεθνές Φεστιβάλ Κωνσταντινούπολης με την «Ορέστεια» του Ξενάκη υπό τη διεύθυνση του Gürer Aykal και στο Φεστιβάλ της Ravenna με την «9η Συμφωνία» του Beethoven υπό τη διεύθυνση του Riccardo Muti. Τη χορωδία από την ίδρυσή της διευθύνει ο Σταύρος Μπερής.